Parecen pinturas románticas, pero son realmente trágicas

“Salomé” – Lévy Dhurmer
Parece un beso de amor, pero en realidad se trata en realidad del beso morboso que Salomé le da a la cabeza del decapitado Juan el Bautista, a quien ella misma mandó ejecutar a causa de una promesa que Herodes Antipas le había hecho sobre regalarle el día de su cumpleaños lo que ella deseara.
Al llegar el día, Salomé le pidió la cabeza de Juan el Bautista en una bandeja de plata, tal cual aparece en el cuadro de Dhurmer.

“La novia del viento” – Oskar Kokoschka
Kokoschka pinta a una pareja que yace después de lo único que momentáneamente los unió, el sexo, lo cual no es para nada un sinónimo de amor. Por el contrario, sus rostros demuestran angustia al saber que su romance fue barrido junto con la tempestad.
Es por eso que el artista jamás entrecruza las miradas de los que aún parecen estar juntos físicamente, mas no unidos por un sentimiento real.

“Susana y los Viejos” – El Tintoretto
Susana y los viejos pareciera un cuadro de paz en el que mientras ella se refleja en el espejo, el hombre escondido detrás la observa con admiración, sin duda una idea más surgida del poético amor.
Susana es una obra que representa la versión griega del “Libro de Daniel”, en el que una bella y temerosa mujer es espiada por dos viejos, quienes la obligan a tener relaciones sexuales amenazándola con divulgar que se ha quedado sin sus doncellas para estar con un joven con quien engaña a su esposo Joaquín. La acorralan bajo la promesa de contarle a todos esa mentira si no acepta que los dos hombres abusen de ella.

“Leda y el Cisne” – Miguel Ángel
En el cuadro vemos a un cisne acompañando a una mujer desnuda, con la que parece tener algún encuentro íntimo y bello.
La verdadera leyenda que inspiró a esta pintura se basa en el día en que Zeus descendió del Olimpo en forma de cisne para encontrarse con Leda mientras la doncella caminaba junto al río Eurotas. La capacidad de transformarse en cualquier animal le daba a Zeus el poder de seducir a toda mujer que deseara, a quienes primero engañaba en un juego de caricias para después dominarlas y violarlas. Esto mismo hizo con Leda, a quien embarazó de cuatro hijos que la doncella tuvo que engendrar poniendo dos huevos.

“El Columpio” – Jean Honoré Fregonard
Este cuadro es una alegoría decadente del romanticismo.
La mujer que ve con optimismo al joven recostado sobre las flores, es la adúltera esposa del hombre que jala el columpio hacia él; lo único que se plasma en la pintura de Fragonard es el adulterio, el pecado y el mundo aristócrata en el que todo giraba alrededor de un interés casi siempre económico, todo, hasta el amor.

“El beso” – Gustav Klimt
En esta obra, la pareja parece compenetrada en un momento muy íntimo y romántico, pero en realidad Klimt plasmó una triste despedida entre Dafne y Apolo que se lleva a cabo justo antes de que ella se convierta en laurel.
El proceso de metamorfosis que la amada de Apolo está por sufrir, lo lleva a tomarla entre sus manos para impedir que la tierra se la arrebate. Dafne, más que enamorada, derrotada, se arrodilla para entregarse a la que ahora será su hogar, la tierra. Es por eso que en el cuadro, de manera muy orgánica, vemos cómo sobre sus pies aparecen algunas raíces que emergen desde los suelos.